Bon iver Purists mungkin merasakan rasa frustrasi yang akrab setelah mendengarkan album studio kelima Justin Vernon, Pasir, dongeng. Di satu sisi, catatan termasuk WARNA HITAM EP (2024), yang menampilkan tiga trek kuat, termasuk “Speyside” yang tak tertandingi. Penawaran itu mengisyaratkan saat kembali ke bentuk, bahkan jika itu termasuk kapitalisasi aneh dan pilihan tanda baca (apakah ruang -ruang itu dalam judul lagu?). Namun, itu hanya setengah dari persamaan, seperti Pasir, dongeng Berisi pengaturan yang subur dan merayakan afinitas Bon Iver dengan R&B atas suara rakyat yang jarang yang menempatkannya di peta.
Ulasan apa pun yang mengkritik bon iver karena tidak merekam yang lain Untuk Emma, selamanya yang lalu (2008) berisiko reduksionis yang terdengar. Banyak penggemar mengingat saat ketika Bank Darah EP (2009) dan usaha sophomore self-titled (2011) hampir terlalu hiasan, sehingga membuat 22, satu juta (2016) kekacauan berbelit -belit. Selama dekade terakhir, karya tamu Bon Iver dan single mandiri relatif mudah, tetapi catatan mereka telah berkelana ke wilayah yang diproses dan berkilau. Suara -suara yang diproduksi itu menarik selera tertentu, tetapi banyak yang masih panjang untuk hari -hari ketika Vernon dilengkapi dengan sedikit lebih dari gitar akustik dan suara falsetto -nya.
Pasir, dongeng Mungkin sekarang terasa seperti umpan dan beralih, karena LP penuh membawa pendengar dalam perjalanan yang rumit dan katarsis tentang merayakan cinta di sekitar kita. Diproduksi oleh Vernon dan Jim-E Stack, ia bergerak dari orang-orang yang jarang ke perayaan komunal di selusin trek, yang sama menariknya dengan beragam. Aliran LP mungkin membingungkan, tetapi melodi inti ketat, dan setiap pengaturan yang kompleks pantas dibongkar. Seseorang berharap pendengar akhirnya dapat memahami bahwa ini adalah kerajinan Vernon sekarang, penuh dengan suara -suara mengangkat yang berfokus pada pemahaman kolektif dan bukan retret soliter individu ke kabin di hutan.
Di sebuah New York Times Wawancara “Popcast”, Vernon berbagi lebih banyak tentang transformasi positif dalam karyanya. WARNA HITAMmelambangkan warna paling gelap yang bisa disulap Vernon, mencerminkan semua yang telah dia gulat, didorong oleh kenaikan meteorik, yang menyebabkan terlalu banyak bekerja dan dibanjiri dengan kecemasan. Dari lagu -lagu itu, dia berkata, “Saya sangat menyukai lagu -lagu itu, dan mereka seperti saat -saat terakhir dari napas terakhir yang terengah -engah dari diri saya sebelumnya yang benar -benar terasa buruk untuk dirinya sendiri.”
Sebaliknya, fabel Lebih baik merangkum pola pikirnya saat ini, kesadaran seseorang yang pernah terselubung dalam kegelapan yang telah menemukan cahaya. Dari sudut pandang itu, catatan adalah usaha paling pribadi.
Vernon meminta para pendengar untuk memulai perjalanan intim penemuan diri ini (atau penemuan kembali, seperti kasusnya). Tidak diragukan lagi, bagian yang tidak substansial dari fanbase -nya akan menolak untuk menemuinya di tengah jalan, terutama mereka yang masih berpegang teguh pada keindahan langka Untuk Emma, selamanya yang lalu. Sementara beberapa kegiatan promosi seputar upaya rekor menjadi malu -malu (seperti mengatur turnamen bola basket, mengadu WARNA HITAM Dan fabel tim melawan satu sama lain), catatan terutama membahas masalah serius Vernon merebut kembali kedamaian batin.
Itu tidak lebih jelas daripada pada single “Everything Is Peaceful Love”. Bahkan jika Vernon tidak akan pernah mencapai kualitas vokal Pangeran, hasratnya bersinar melalui: “Dan sial, jika saya tidak memanjat pohon sekarang / dan setiap hal kecil adalah cinta / dan benar dengan saya.”
Bagi seseorang yang terkenal, perjalanan otobiografi dapat berarti merefleksikan ketenaran dan warisan yang ditinggalkan seseorang. Vernon mengidentifikasi kekhawatiran seperti itu pada “hal -hal di balik hal -hal” (“Saya ketahuan menyusun berita lama saya”) dan “Speyside” (“Saya tidak bisa beristirahat di dinasti”). Pikiran-pikiran ini terdengar penting, tidak harus tidak sopan, dan hanya terputus dari rata-rata orang (seperti melihat mantan minat cinta di TV, pada “musim penghargaan”). Yang lebih menyenangkan adalah ketika Vernon bernyanyi tentang makna mendalam yang dapat ditemukan di sekitar kita, yang dia ketuk di sini dan di tempat lain dalam catatan: “Ada hal -hal di balik hal -hal di balik hal -hal / dan ada cincin dalam cincin dalam cincin.”
Yang besar fabel Bagian melihat Bon Iver menggunakan teknik produksi baru, seperti yang telah menjadi adat. Seolah -olah Vernon tidak bisa tidak membuat kebisingan tanpa adanya, seperti rekan kerja yang bersenandung saat ruangan masih. Misalnya, refrain untuk “Walk Home” menggabungkan vokal terkompresi di atas bass yang diratakan pada permata yang terinspirasi oleh Bruce Hornsby. “Day One” (menampilkan Dijon dan Flock of Dimes) menyembunyikan lagu yang penuh semangat di bawah semua teknik produksi, yang meluncur di berbagai saluran stereo untuk memberi jalan bagi solo synth yang menggelegar. Seseorang dapat sejenak melupakan hiasan seperti itu dan tersesat dalam perasaan Vernon mengalir ke vokalnya.
Kualitas trek yang ditampilkan di babak kedua tidak dapat ditolak. “Dari” bisa disalahartikan untuk Injil tahun 1990-an dan hit crossover R&B, sedangkan “I'll Be There” menemukan Vernon menyalurkan Michael McDonald-era Doobie Brothers. Dengan backing mesin drum, “kalau saja aku bisa menunggu” (menampilkan Danielle Haim), menemukan Vernon mencari pijakan sampai Haim mengambil kendali, memungkinkan duet manis di antara keduanya. “Ada ritme” tidak diragukan lagi merupakan lagu yang paling indah, karena termasuk struktur sederhana yang ditingkatkan oleh vokal dan tanduk backing. Suasana hati, dipenuhi dengan kerinduan tetapi tidak kesedihan, sejajar dengan pandangan baru ini.
Ironisnya Warna hitam Ditawarkan satu kilau terakhir harapan bahwa Bon Iver telah kembali ke bentuk yang lebih murni dan lebih sederhana. Namun, seluruh catatan menginspirasi kemungkinan baru alih -alih menutupnya. Ada kecenderungan untuk berasumsi bahwa ketika Vernon bermain-main dengan teknik baru, ia memanjakan diri sendiri, gagal untuk membuka jalan baru. Namun, suara -suara asing itu menawarkan lebih dari stimulasi aural. Berulang mendengarkan melunakkan dampak dan membantu menormalkan ketidaktahuan, menggarisbawahi kejeniusan Vernon. Pernyataan yang dihasilkan terbukti menyenangkan seperti halnya pribadi, mungkin sedekat Vernon akan mencapai apa yang ia harapkan.