Album debut Moonrisers, Keras & mengasyikkan, adalah doa yang menggugah, yang menemukan Libby Decamp dan Adam Schreiber menggunakan instrumentasi sebagai alat mendongeng utama mereka. Mengandalkan Slingerland tahun 1930-an Decamp May Bell Parlor Guitar dan Schreiber's Calfskin Drum Kit yang berusia seabad, Moonrisers membuat pengalaman yang menghipnotis.
Kontribusi musisi bluegrass Tim O'Brien dan Chris Scruggs menambahkan lapisan halus mandolin, baja pedal, dan banjo, meningkatkan kompleksitas musik album. Akibatnya, Moonriser secara efektif memadukan berbagai pengaruh musik tanpa mematuhi konvensi tradisional atau satu genre. Pendekatan genre-blurring ini menggunakan tradisi dan inovasi untuk membangkitkan perasaan dan citra secara musikal.
Decamp menjelaskan“Kami ingin terhubung dengan keabadian seperti itu di alam melalui instrumen lama kami yang reyot.” Memang, lagu pembuka, “Circle of the Seasons”, menegaskan kembali dunia alami dengan ritme drum melingkar dan gitar merdu. Kombinasi ini menggambarkan kehidupan siklik alam, detak jantungnya diperkuat oleh ritme trek.
“Pantai berlumpur” berikutnya bergeser secara musik sambil mempertahankan fokus tematik. Drum polyrhythmic menekankan pengaruh blues mereka untuk menginduksi tempo yang lebih lambat. Sedangkan kedua trek membangkitkan gerakan, “Muddy Shores” menggunakan citra pendengaran untuk mewakili gerakan slogging melalui lumpur. Dengan demikian, dua trek pertama menetapkan Keras & mengasyikkan Sebagai pengalaman sensorik sepanjang runtime mereka.
Salah satu kualitas terkuat album adalah kemampuan instrumentasi untuk menyampaikan citra yang bersemangat tanpa mengandalkan lirik untuk membawa pesan. Lagu penutupan, “Start on Foot”, misalnya, menampilkan refrain gitar yang rendah dan berulang. Ini memberikan rasa kesepian, digarisbawahi oleh momentum yang bertele-tele dalam drum. Dengan melakukan hal itu, musik menggambarkan gambar yang jelas tentang seorang pelancong soliter.
Contoh mencolok lainnya terbukti dalam “All Your Hiding”. Pengaturan minimalis menunjukkan rasa reservasi, menahan napas. Itu menciptakan suasana yang ditangguhkan, terutama ketika akord kecil berlama -lama, mengungkapkan perasaan kerentanan yang dijaga. Dalam kasus ini, album ini adalah novel yang mendalam, mengundang pendengar untuk memvisualisasikan pengalaman mereka sendiri di dunia yang diciptakan duo.
Keras & mengasyikkan direkam di Nashville dan diproduksi oleh The Black Kunci ' Dan Auerbach. Pengaruhnya halus namun terlihat di seluruh album, seperti yang didengar di “I Come Here To Be Careal”. Kehangatan dan pengekangan lagu memungkinkan garis gitar lagu dan perkusi lembut untuk mengatur nada. Di sini, gaya produksi mencerminkan karya Auerbach tentang Yola Berjalan melalui api Sambil mendengar kembali ke 'Instrumen Rimety' Decamp.
Demikian pula, dalam “Lift Him Up/Mother's Last Words”, Auerbach membantu membentuk suasana spiritual, hampir seperti Injil tanpa menghasilkan terlalu banyak produksi. Termasuk tekstur dukungan halus dan suara sekitar di sekitar instrumen menciptakan rasa hormat. Di kedua lagu, Auerbach membentuk Keras & mengasyikkan Sambil memungkinkan moonriser untuk mendefinisikan estetika mereka.
Judul album, Keras & mengasyikkanmengajukan pertanyaan yang tidak disengaja: Apakah ada sesuatu tentang album ini yang keras? Singkatnya, tidak ada, kecuali untuk Moonriser yang mengkategorikan diri mereka sebagai band folk malapetaka. Meskipun musiknya menarik, itu tenang. Sedangkan LP menggunakan gaya musik yang beragam, termasuk folk, blues, jazz, gospel, dan klasik barat, malapetaka logam terasa tidak ada. Bahkan di saat -saat paling kasar, album ini menahan diri untuk menjadi abrasif.
Judul lagu mencontohkan kontradiksi ini. Daripada memberikan kekerasan dalam nada atau tekstur, ia menawarkan ruang musik yang kontemplatif dan tenang. Ketegangannya tenang dan internal daripada abrasif, elemen -elemen yang mengingat Mary Oliver Puisi “Angsa Liar”. Di sini, Oliver menulis, “Siapa pun Anda, tidak peduli seberapa kesepian / dunia menawarkan dirinya untuk imajinasi / panggilan Anda kepada Anda seperti angsa liar, keras dan mengasyikkan.” Dalam konteks ini, “keras dan mengasyikkan” tidak merujuk pada agresi tetapi melihat dunia yang rusak dan indah. Saat Moonrisers mengundang pendengar untuk menyelaraskan hiburan dengan kesadaran, Keras & mengasyikkan mewujudkan etos Oliver.
Dengan demikian, Moonrisers tidak mengandalkan volume, pengisi, atau menuntut untuk membuat dampak. Alih-alih, Keras & mengasyikkan Membutuhkan mendengarkan dan perhatian yang mendalam untuk mengungkapkan tekstur, emosi, dan niat. Dengan melakukan hal itu, album ini menarik pendengar ke dunia duo, menciptakan koneksi sonik yang sepenuhnya mendalam dan bermanfaat.