Kai Crowe-Getty biasa mengguncang ketika dia menghadap band Lord Nelson, tetapi dia lebih introspektif di album debut solonya, Reruntuhan. Oh, dia masih bergoyang, tidak sebanyak itu, dan dia jauh dari menjadi penyanyi-penulis lagu yang sensitif. Musiknya lebih mirip dengan periode rock country Neil Young pada pertengahan 1970-an atau karya solo Tom Petty selama tahun 1990-an. Memikirkan Bar bintang Amerika 'n' Dan Bunga liar sebagai Sonic Touchstones.
Reruntuhan Tidak menyalin kiasan seniman -seniman ini sebanyak berbagi penggunaan gitar listrik dan lirik pengakuan untuk mengekspresikan rasa sakit pribadi tanpa melodrama atau pernyataan megah. Hidup itu sulit. Jalan terbuka tidak menuju ke mana -mana. Cinta memudar. Jadi itu berjalan, tapi tidak semuanya buruk.
Lagu -lagu seperti “A South East State” dan “Whole Damn World” mengakui kesenangan dan rasa sakit dari proses penyembuhan. Ratapan umpan balik memberikan penghiburan bahkan saat menyampaikan rasa sakit pengalaman. Sakit yang tumbuh tidak berhenti bahkan ketika seseorang cukup umur untuk menjadi lebih baik, dan kemudian selalu ada seks dan narkoba, belum lagi sesuatu yang baik di radio – bahkan jika waktu terbaik lebih merupakan ingatan daripada kenyataan saat ini.
Crowe-Getty melihat sekeliling kota kecil Amerika dan melihat negara yang penuh dengan hantu dan toko dolar. Seperti yang dikatakan oleh judul lagu kepada kami, kami tinggal di “The Reruntuhan” dan menemukan diri kami “menari di tepi pisau cukur”. Album klasik Young dan Petty mencerminkan waktu mereka dengan cara yang analog dengan yang satu ini. Beberapa hal mungkin tampak abadi, seperti perasaan generasi bahwa hidup semakin buruk dan bahwa masa depan tampak suram, tetapi hal -hal yang penting. “Kami hancur dan kami rusak, dan kami dikutuk / yang terbaik dari kami dapat mendorong yang terburuk”, ia bernyanyi dengan suara tanpa fakta di “Heavy As Heaven”. Iblis mungkin ada dalam detailnya, tetapi begitu juga Tuhan. Tidak ada alasan untuk putus asa, dan mungkin bahkan alasan untuk berharap.
Saat menyebut Crowe-Getty, seorang optimis mungkin berlebihan, lagu-lagunya berbagi ketukan yang berdenyut-denyut yang menunjukkan bahwa selama kita ada, kita dapat terus bergerak maju. Dan selama kita tidak berhenti, siapa yang tahu apa yang mungkin terjadi. Pada pemotongan seperti “Forks of Buffalo” dan “American Radio”, ia mengkhotbahkan pentingnya maju. Tetap diam adalah hukumannya sendiri.
Itu bahkan benar di lagu album yang paling menyedihkan, “No One Breaks A Heart Like You”. Lagu itu mungkin tentang akhir dari suatu hubungan yang bisa bertahan, tetapi fakta bahwa narator masih merasa sakit hati menunjukkan bahwa penyembuhan telah dimulai. Ini adalah tanda kemajuan dibandingkan dengan perasaan mati rasa.
Anda tidak harus menjadi Bob Dylan untuk mengetahui ke arah mana angin bertiup. Kami hidup di saat -saat yang membuat stres. Kami selalu dan mungkin akan terus melakukannya. Catatan sepuluh lagu ini berakhir dengan 30 detik Kai Crowe-Getty memetik gitarnya dan bernyanyi berulang kali, “Jangan biarkan itu membuat Anda sedih.” Ini adalah kata -kata untuk dijalani, bahkan jika kita hanya merangkak keluar dari reruntuhan.